viernes, 24 de diciembre de 2010

Museo Rafael Larco

Aquel cadáver que plantaste el pasado año en tu jardín,
¿ha comenzado a retoñar?¿florecerá este año?

T.S. Eliot
La Tierra Baldía

Cuando llegué al museo Larco pude respirar al fin en paz: minutos antes, mi agenda se me había caído del carro siendo atropellada por un automóvil y me había pasado como seis cuadras de mi destino. Felizmente, el cobrador del nuevo bus me ayudó a ubicarme, por lo que dándole las gracias me bajé en la esquina de una solemne construcción que era nada más y nada menos que el museo Larco. Grande fue mi alegría cuando descubrí que frente a él había una hermosa y tranquila plazuela en donde me senté a retozar un rato, rodeada de flores, de una pileta y de la estatua de Rafael Larco. 

Dicha plaza fue la antesala para mi ingreso al museo. Con los bolsillos llenos de objetos innecesarios y con el alma aún inerme, logré entrar a sus primeras galerías, en donde me enteré que el Perú, junto a otros lugares como la China o Mesopotamia, fue una de las seis regiones en donde apareció la cultura de forma independiente. Esta información bastó para que olvidara mis situaciones pasadas y para que reflexionara sobre el milagro de la generación “espontánea” de la cultura, es decir, sobre el misterio que envuelve el surgimiento de manifestaciones espirituales, técnicas y artísticas de gran relevancia e identidad propia a partir de una fórmula tan básica como un buen clima y un puñado de personas.

Luego de procesar esta información, analicé con gran atención los huacos de culturas como la Nazca, la Cupisnique y la Huari en sus distintos grados de evolución. Me quedé arrobada viendo estos ceramios, en donde se sucedían imágenes de la vida cotidiana y de la pasión por la sangre que tenían nuestros antecesores expresado en las cabezas trofeo y en las imágenes de los sacrificados. Sin embargo, el momento en que experimenté mayor éxtasis fue aquel en el que pude admirar la plasticidad y maestría de los huacos mochica, a través de representaciones tan sencillas como las de un venado alimentándose del pecho de su madre o las de un rostro en actitud solemne.

Ya en la galería de los objetos de metal, comprendí la importancia que tenían el oro, la plata y los metales en general en la vida de los antiguos peruanos. El brillo que estos aportaban a las orejeras, las narigueras, los vasos, los collares y los ajuares era semejante al de los dioses lunares y solares. Dicha semejanza era empleada por los nobles para convencer al pueblo de su riqueza, poder y vinculación con las divinidades. Como es de suponer, los ricos monopolizaron la distribución de estos bienes e impidieron que llegaran a las manos del pueblo, perpetuando de esta forma su dominación.

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Plato decorado con cormoranes.
En las salas dedicadas a la religión, intuí que la relación de mis antepasados con la muerte era intensa y estaba presente en todas las etapas de la vida. Por ejemplo, la caza, la libación de la chicha y la guerra eran formas que tenían los vivos de conectarse con el mundo de arriba, de animar el espíritu y de agradar a los dioses. Por su parte, un entierro generoso con sendas riquezas, era la forma en la que el muerto podía pasar a su nueva vida y convertirse en un ancestro protector de su pueblo.

Igualmente, en las salas dedicadas a los sacrificios, pude entender el ardor por la sangre de nuestros antepasados. La crueldad con la que eran tratados los sacrificados, la tortura, la sed de sangre y la necesidad y celebración de la inmolación, no eran más que medios para algo sagrado y puro: la conexión con los dioses, el renacimiento de la vida y el restablecimiento del orden terrenal.

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Sacrificio
Cuando llegué a la sala de cuadros posteriores a la Conquista, me llené de indignación. En ella comprendí que los españoles supieron aprovechar muy bien nuestras creencias e ideología para imponer su barbarie. Basta con observar, para comprobarlo, un cuadro que muestra la “genealogía” de los incas en cuya parte superior se encuentra Atahualpa y en cuya parte final se encuentran nada menos que los reyes españoles como si fueran sus legítimos sucesores. En esta sala también se puede apreciar un cuadro de Manco Inca con su escudo de armas en el reverso. Alrededor del año 1700, la abatida nobleza inca tuvo que adoptar medios españoles para reafirmar su status y hacer frente a las leyes Borbónicas que tenían como fin quitarles sus derechos e identidad.

Mención aparte merece la llamada “sala erótica” ubicada en la parte inferior del museo. Al entrar en ella una sabia pared me advirtió que debía olvidar todos mis parámetros occidentales y percibir a los huacos no como objetos necesariamente ligados al erotismo sino también a la religión, al humor, a la moral y a la belleza en general.

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Ai -apaec y mujer en unión sexual.
En dicha sala, yacen tranquilos una serie huacos de seres humanos mostrando sus genitales o teniendo relaciones sexuales (no necesariamente vinculadas a la procreación). Asimismo, reposan las representaciones de la cópula entre una mujer y un dios, cuyo producto era un fruto vital para la agricultura. Pero sin duda, los huacos que disfrutan más de su estadía en el museo, son aquellos en donde los muertos danzan al ritmo de la música, tienen relaciones con los vivos o se masturban. Para los antiguos peruanos, los muertos eran “vitales” para la fertilidad y para la vida terrenal, esto se traducía en una vida extraterrenal sexualmente activa no ligada a la reproducción pero sí necesaria para la riqueza de la tierra (los muertos van a la tierra y de la tierra nace el alimento).

En resumen, visitar este museo fue como realizar un viaje en el tiempo a un mundo totalmente distinto, con valores y creencias incomprensibles pero no por eso menos fascinantes. Me alegra saber que llevo en mí la sangre de esos hombres y mujeres que buscaron vivir con intensidad y conectarse con lo divino.

Saludos,

Nat

Descendiente de antiguos peruanos.


lunes, 13 de diciembre de 2010

Río místico

Una vez que algo se introduce en la mente, se queda ahí para siempre.

Dave, Río Místico.

En un suburbio estadounidense, tres muchachos de clase media Jimmy, Sean y Dave pasan sus ratos libres jugando al baseball y haciendo pequeñas maldades. Un día Sean, el más rebelde del grupo, invita a sus compañeros a grabar su nombre en un poco de concreto fresco asegurándoles que es una buena forma de estar en ese lugar “para siempre”. Jimmy y Sean logran inmortalizar ese momento aún inocente de su juventud mas no así Dave, el cual sólo logra colocar las dos primeras letras de su nombre, pues dos tipos lo secuestran, abusándolo.

Veinticinco años después Katie, la hija de Jimmy, es brutalmente asesinada. Jimmy ama a su hija más que a nada,quizá tal vez porque cuando Katie era tan sólo una niña y su madre moría de cáncer, él no pudo protegerlas por encontrarse en la cárcel. Amor basado en la sensación de ser los únicos seres en el mundo, rechazados, indeseados e incapaces de tolerar la soledad.

Sean es ahora un policía dedicado a cazar parias y enviarlos a la cárcel. Realiza su trabajo con la triste certeza de saber que los muertos que ajusticia seguirán muertos y que por cada criminal atrapado surgirá otro más astuto en las calles. Al descubrir que el arma que mató a Katie perteneció a un tal Ray, se dedica a obtener más datos sobre ésta.

Por su parte, Dave ha creado una torre de naipes que se derrumba la misma noche que Katie es asesinada, noche en la que llega a casa excitado y con las manos llenas de sangre. Todo indica que ha cometido un crimen salvaje que trastornará su simple y feliz vida conyugal, que pondrá en duda su frágil identidad y que lo vinculará a la muerte de Katie.

Las investigaciones continúan y Sean, guiándose por una intuición y perspicacia inquietantes, descubre que el dueño del arma fue también aquel que murió junto al río místico por haber delatado a Jimmy y por haberle impedido estar junto a su mujer y su hija. Río por cuya vertiginosa corriente se desvanecen las evidencias de todos los crímenes, río que lava las culpas y la sangre, que bautiza a los cadáveres en sus oscuras profundidades y que permite a todos los hombres ser puros y buenos de nuevo.

Sin embargo, un suceso inesperado nos hará dudar sobre cuán infalible es este río, si acaso puede encubrir los errores humanos, calmar todas las almas, purificar más de una vez los pecados, o si su fuerza se limita a ocultar y encubrir las miserias y a brindar un mediocre consuelo a quienes acuden a su cauce.

Con impresionantes actuaciones de Sean Penn y de Tim Robbins, Río místico es un film que nos lleva a discurrir sobre la naturaleza indestructible del pasado y su infinita forma de retornar en los momentos menos esperados. Asimismo, nos hace reflexionar sobre la fragilidad de aquello a lo que nos aferramos y sobre si es realmente posible la redención en el fluir de la vida humana.

 



domingo, 5 de diciembre de 2010

Museo de Arte Contemporáneo UNMSM - Panteón de los próceres

Mientras paseaba mi mirada por la vía expresa, en el ya famoso Metropolitano, pensé en las inmensas ganas que tenía de quedarme en casa en medio de las sábanas, sin pensar y sin sentir. Sin embargo, ya estaba ahí, me dije y sin muchas esperanzas bajé junto a mi amigo en una calle del centro. Ya en él, mi espíritu se alegró ante la contemplación de su sórdida belleza, belleza nostálgica que exclama en cada pared desconchada, en cada techo abandonado y en cada columna antigua, su elegante –y perdido- esplendor. Caminamos algunas cuadras y llegamos a la casa San Marcos. Ya conozco este lugar, le dije a mi pobre anfitrión, he venido antes y me ha gustado mucho. Con una paciencia infinita, éste me dijo que esperara y me llevó al Museo de Arte Contemporáneo San Marcos.

Museo de Arte Contemporáneo San Marcos

Cuando entré al Museo, la sorpresa inundó mi rostro. No imaginé que esa Casona albergara todas aquellas muestras de nuestra imaginación, frustración e ideales a partir de los años sesenta, de una forma tan sutil y organizada. Observé obras de Tilsa Tsuchiya, José Sabogal, Tito Monzón, Herman Piscoya, entre otros. En ellas, percibí que la crítica social fue un elemento que siempre estuvo presente en nuestra arte, especialmente en la época del terror, que la nostalgia y la sed de reivindicación de nuestro pasado ha inspirado a más de un artista, que la abstracción no es patrimonio único del arte europeo y que los colores pintorescos y atrevidos y la sensualidad de nuestro pueblo también pueden producir arte de calidad. Creo que pronto volveré a visitar este museo, pues sin duda, en él hay mucho más por descubrir.
Cuadro de Tito Monzón
Panteón de los próceres

Salí del museo muy contenta y con ganas de dormir. Sin embargo, al pasar por la iglesia de San Carlos y mirar a través de su puerta no pude evitar las ganas de entrar y conocerla. Son solo dos soles, yo invito, le dije a mi amigo. Creo que al final, él terminó pagando porque al abrir mi billetera no encontré efectivo. En fin, entramos sin tener la menor idea de lo que íbamos a ver y valió la pena.

Cuando dimos los primeros pasos nos dimos cuenta que la iglesia estaba llena de los bustos de los próceres y precursores de nuestra independencia. No sé si todos aquellos bustos miraban al infinito o a los visitantes pero me emocionaron un poco, llegando mi devoción a su grado máximo cuando vi los bustos de José Olaya, de Túpac Amaru II y de Micaela Bastidas.

Cerca a ellos, leímos una heroica placa en la que aparece una lista de mujeres que fueron desterradas a México y obligadas a caminar descalzas en pésimas condiciones desde Cuzco hasta el puerto del Callao por haber sido fieles a la causa revolucionaria. De las 75 mujeres que partieron del Cuzco, sólo lograron llegar al puerto con vida unas 15.

Un poco sin querer, descubrimos la hermosa cúpula de la iglesia. En ella, cuatro bellas y míticas mujeres rinden homenaje a los héroes a través de misteriosos gestos. Luego, observamos un delicado vitral en cuyo centro una extática y entrañable Isabel Flores de Oliva, respiraba el perfume de sus rosas.

Vitral de Isabel
Sin embargo, la parte más solemne aún no comenzaba. En efecto, en la parte inferior de la iglesia, aún nos esperaba el mausoleo de aquel que abolió la esclavitud y el tributo indígena en nuestro país, el gran Ramón Castilla. Toqué muchas veces el mármol, como intentando recibir su sabiduría. También se encontraban  los   restos de José Bernardo Alcedo, José de la Torre Ugarte, José Faustino Sánchez Carrión, Hipólito Unanue y muchos más próceres de nuestra independencia.

Ya de regreso en el Metropolitano, una increíble sensación de alegría me recorrió. Mas como siempre, la realidad se encargó de quitarme la sonrisa: cuando llegamos al parque Kennedy, mi amigo se fue a tomar fotos a los heroicos participantes del Zoombie Walk. ¿Para esto murió Túpac Amaru?, pensé mientras sentía el viento de la tarde y el movimiento de los "zoombies".

¡Descubre TU historia!


Devota de Túpac Amaru II

sábado, 4 de diciembre de 2010

Let the right one in

Entre la nada y la pena elijo la pena

William Faulkner




El hombre siempre ha sentido la necesidad de comparar sus estados de ánimo con los objetos y con las imágenes que le brinda la naturaleza. La selva oscura, los bosques, el desierto y otros paisajes han sido empleados como metáforas de las emociones y de las pasiones humanas.

En el caso de Let the right one in película sueca dirigida por Tomas Alfredson, la naturaleza es gélida e incomprensible, similar a la del corazón de sus personajes. En ese clima retorcido surge una amistad entre dos seres incomprendidos, miserables e incapaces de encajar en parte alguna: una "niña" vampira (Eli) y un adolescente acosado por sus compañeros del colegio y adicto a recolectar imágenes de crímenes sangrientos (Oscar). 

La vampira ha existido durante un incierto y largo periodo de tiempo, sin más amigos que un hombre estrafalario al cual domina y sin más compañía que los humanos a los que devora para sobrevivir. No siente culpa ni un especial placer al realizar estos actos. Son parte de su naturaleza y son el único medio que tiene para sobrevivir sin que la descomposición la alcance. Entre morir y matar elige lo último.

Por su parte, Oscar tiene una vida gris: vive en un hogar disfuncional con una madre incapaz de comprenderlo y posee una inteligencia que no le sirve para destacar sino para ser más consciente del desprecio que genera a su alrededor. 

La comunicación entre ambos es fría y lacerante, tornándose poco a poco más íntima surgiendo entre ellos un romance. Los obstáculos para este amor adolescente se hacen evidentes desde el principio: es imposible tener sexo, Oscar debe hacer frente a sus acosadores y soportar la vergüenza que eso le genera y Eli debe alimentarse, generando a su alrededor una serie de situaciones macabras y sórdidas. 

Lidiar con estas situaciones se torna difícil para ambos por lo que Eli, a pesar de la intensidad de sus emociones, decide alejarse de Oscar tratando de asegurar su tranquilidad. Sin embargo, Oscar se da cuenta que Eli es más que un ser adicto a la sangre y que puede comunicarse con ella a niveles más profundos de lo que ha hecho con cualquier persona en su corta vida. Por ello y aún sabiendo de los riesgos y del aislamiento que le espera, decide conscientemente dejarla entrar en su hogar y en su alma.

Más allá de los hermosos paisajes que mencioné al principio, esta película nos muestra el verdadero rostro de una sociedad cruel y asfixiante y el duro tránsito que deben soportar los seres que por su sensibilidad o particularidad, no encajan en ella.


martes, 30 de noviembre de 2010

El beso o el fin de la trilogía sobre Alonso

Estoy tomando mis pastillas y me siento muchísimo mejor. Ayer volví al colegio y la estoy pasando muy bien con los niños, especialmente con Alonso. Hoy escribiré el último episodio de su  historia.

El día lunes le dije a Alonso que lo había extrañado mucho y el me miró como diciendo : "otra vez me fastidia esta pesada". Ese mismo día lo comencé a acariciar en su cabecita y él se dejó. Llegó incluso a pedirme que le corrigiera los ejercicios de su hoja ( antes tapaba el papel con sus manos cuando me acercaba). 

Hoy se portó muy bien , quizá por ello al despedirme le pedí con un gesto un besito en la mejilla . Como se hizo el indiferente volví a poner mi dedo en la mejilla. Al ver que seguía negándose le dije : "Alonso, si no deseas darme un besito no te obligaré, es tu decisión". Entonces me miró y me dijo : "ah ya" como si recién se diera cuenta de lo que quería y me estampó un besito en la mejilla.

No sé cómo he llegado al punto de decir que Alonso me ha dado un abrazo y un beso, prefiero no racionalizar mucho sobre el hecho y simplemente disfrutarlo. Creo que podría jurar que hasta su mirada ha cambiado y se ha vuelto menos agresiva. 

Saludos,
Natalia

domingo, 14 de noviembre de 2010

Pachacútec-Felicitación-Danza

Pachacútec es un pueblo muy simpático, al fondo se puede ver el mar, el clima es cálido y la gente también. El día que lo visité no llevé mi cámara, lo cual lamento.

El colegio de mis amigos Silvia y Juan, ubicado en esta zona, es muy bonito. Tiene áreas verdes, un amplio comedor, un pequeño anfiteatro, los alumnos están correctamente uniformados  y si miras por la ventana también puedes ver el mar. La visita a este colegio me hizo reflexionar en la necesidad de reunir recursos para crear opciones laicas de este tipo.

Bueno cambiando de tema, les iba a contar una experiencia bonita que había tenido. Mi sección de quinto de primaria es una de mis favoritas. Hay varios niños con un buen nivel, todos son muy responsables y me presentan buenas tareas. Además, puedo conversar con ellos de temas más complejos, algo que me encanta. Las niñas son muy inteligentes y se destacan en la creación de poesías y en la cantidad de palabras que conocen.

El jueves hablé con la mamá de una de mis mejores alumnas y lo que me dijo me hizo sentir muy bien. Me dijo que su hija estaba muy feliz conmigo, que le gustaría mucho que me quedara con ella en 6to, que le agradaba cómo le enseñaba y  que le encantaría que le enseñara todos los cursos.

Al final de la conversación me felicitó y me instó a seguir trabajando con fuerza. Estas palabras llegaron en un buen momento, venían de la madre de una de mis alumnas más inteligentes y buenas e hicieron que me reafirmara en este compromiso.

Ahora , recordando esto, me alistaré, trataré de ponerme bonita e iré al festival de danza que mi colegio ha organizado. Llevaré mi cámara y con suerte pondré fotos en la tarde.

Gracias,
Que tengan un hermoso domingo.

Natalia.

viernes, 12 de noviembre de 2010

Alonso Parte II

Ayer tuve un día muy hermoso. Tuve dos y hasta tres grandes satisfacciones que quiero compartir. La primera fue en el "expediente A", sí, en el caso Alonso, el niño que les había contado se comportaba siempre mal en clases , gritaba y sobre todo , jamás se dejaba tocar o abrazar. Desde hace unas semanas , comencé a corretearlo por el colegio, él "huía" de mi y nunca se dejaba alcanzar. Cuando lo llamaba era como si no me escuchara.

El día de ayer decidí ir un paso más allá. Con ayuda de un alumno , cogí a Alonso, el cual se retorcía como un pulpo y prácticamente terminamos tirados ambos en el suelo, mientras yo lo acariciaba diciéndole "te quiero mucho, te quiero mucho". En clase, dije que Alonso era un niño dulce , inocente, bueno y tierno con un tono socarrón. Cuando alguien me dijo que Alonso lo estaba fastidiando, yo respondí que no, que esa era la forma que Alonsito tenía de dar afecto (dije todo esto en tono irónico).Alonso no supo si reír o molestarse.

En eso quedó el episodio, cuando a la hora de salida, vi una carita que estaba tratando de llamar mi atención. Inmediatamente, pedí perdón a Luis (mi tutor) y comencé a perseguir a Alonso, pero me di cuenta que no podría ir muy lejos, pues mis cosas y mi tutor  estaban en el salón. Desesperada, abrí los brazos y le dije :" Alonso, no me vas a dejar así". Alonso me miró , puso una muequita como diciendo :"ay , no me queda de otra" , se me acercó corriendo y...me abrazó.

Fue un abrazo rápido pero no rígido como el primero.Sentir sus manitas alrededor de mis brazos fue una experiencia que nunca olvidaré. Me sentí feliz, sí, feliz y agradecí a la vida por permitirme saborear ese momento.

Contaré las otras experiencias después de volver de Pachacútec, si es que regreso, que no conozco esa zona y me da un poquito de miedo.

Gracias por darse un tiempo y entrar a mi blog.
Saludos,
Natalia.

domingo, 7 de noviembre de 2010

Picaflor

...Hasta el atardecer vuelas sin parar
quisiera ser flor para que pases por mi y te alimentes.

Francys, 9 años.

viernes, 29 de octubre de 2010

La felicidad de vivir

El mundo del cuál hablamos, del cuál comentamos en nuestros cafés, reuniones e incluso en el seno de nuestras familias, es mundo que, en cierta forma, omite algunos temas. Estos temas aparecen a veces a través de las malas palabras, o en conversaciones muy íntimas. Uno de esos ellos es la muerte. Ésta, envuelve muchos aspectos del ser humano y no sólo implica la separación física y espiritual de un ser amado.

La muerte significa contactar un buen servicio funerario, un lugar en un panteón decente, una lápida que esculpir o una urna que escoger. La muerte se relaciona con comprar flores, escogerlas e intentar hablar con el difunto. La muerte, en el caso de la película japonesa “La felicidad de vivir”, también significa contactar a un buen preparador de cadáveres, capaz de devolver la lozanía al mismo rostro de la muerte. Profesional del que pocas veces nos preguntamos cuáles pueden o podrían ser sus motivaciones y deseos.

Daigo Kobayashi , un joven que regresó de la ciudad a su pueblo para poder dedicarse al arte, pierde su empleo como violonchelista. Esta situación le produce una doble desazón, pues deja de poder mantener a su joven esposa (la cual sacrificó su vida profesional volviendo al pueblo de su esposo) y además se da cuenta de su mediocridad como artista. Todo parece perdido, hasta que lee el periódico y observa un anuncio en el cual se ofrece un trabajo de pocas horas y de muy buen sueldo.


Algo emocionado decide averiguar de qué se trata la oferta, cuando comprende por qué todo sonaba tan apetecible. El empleo que se ofrece es el de arreglador de cadáveres: deberá aprender el oficio,  dedicarse a arreglar a los cuerpos y ofrecer una imagen de seriedad y de profesionalismo ante los clientes. Decide aceptar el empleo, ofrecido por un viejo y astuto preparador de cadáveres que le ofrece dinero adelantado y cierta compañía.

Las escenas mortuorias son muy graciosas, los cadáveres tienen sus historias particulares, muchos de ellos esconden secretos, no son lo que parecen ser o bien dejan familias con sus propios conflictos e intereses. El joven violonchelista va observando estas situaciones como un aprendizaje para su vida personal, se va identificando con las víctimas y con lo que significa la muerte y en ese espectáculo va descubriéndole un nuevo encanto a la vida.

Hay una escena especialmente intensa, en la cual Daigo y su viejo jefe se ponen a comer unos moluscos recién muertos en la olla, luego de realizar un servicio funerario. El contraste entre la muerte y la vida y el ser más conscientes de la suerte que constituye contar con esta última, hace que los comensales sientan un placer mayor al degustar los platos. También comen, sienten, trituran y mastican , chupándose los dedos y relamiéndose, en otra escena de la película, ya en navidad, justo después de haber gozado de un pequeño y emotivo concierto por parte de Daigo. Aquí nuevamente es curioso observar el contraste entre el aspecto espiritual y solemne del ser humano y su no tan elegante forma de devorar los huesos de un animal. Sin embargo, ambos procesos nos hacen humanos.

De esta forma pasa el tiempo, las hermosas flores rosas japonesas son capturadas por las cámaras y Daigo contempla la vida con la nueva sabiduría que su trabajo le ha impreso, sintiendo el desprecio de su mujer y de sus amigos por la labor que realiza y albergando rencor por el padre que lo abandonó cuando niño y del que nunca supo más, conservando solamente una piedrita que le obsequió poco antes de partir.

Un buen día, sin embargo, se entera de la muerte de un hombre que al parecer es su padre.  Unos vulgares hombres tratan de deshacerse del cadáver, situación que repugna a Daigo, el cual se lanza encima del cadáver y lo arregla aplicando todas las técnicas de su arte. Grande es su sorpresa, su dicha y su liberación cuando descubre que su padre tenía un secreto que él no imaginaba. A veces la muerte también trae sus sorpresas.

Muy recomendable.





martes, 26 de octubre de 2010

Preguntas sin respuesta

Siempre me ha interesado la mitología griega. Por ello, el día de hoy llevé una lectura sobre los dioses griegos a la clase. Observé que algunos niños estaban muy interesados y que se fascinaron con la descripción del trono de Zeus :" hecho de siete escalones , con el color del arcoíris cada uno". Sin embargo, el momento que más llamó mi atención fue cuando comencé a ser acribillada de preguntas.

-Miss , ¿hay cíclopes mujeres? (No , no creo que hayan existido cíclopes "mujeres".)

-Miss, ¿cuál fue el primer dios? ( Respondí que Gea aunque no estaba segura y dije que investigaría el asunto, lo haré después de terminar de escribir esto).

-Miss,¿los dioses nacían niños o adultos? (Creo que nacían con forma adulta).

-Miss, ¿qué pasaba si le cortaban la cabeza a un dios? ¿seguía existiendo? (creo que nadie podía atacar a los dioses, en todo caso no podían morir bajo ningún concepto, quizá se quedarían sin cabecita pero vivos.)

-Miss , Ud. dijo que los dioses no tenían cocina en su castillo porque no comían, entonces ...¿cómo es que comían la ambrosía? ( Los dioses se alimentaban de ambrosía , una sustancia que no se descompone, no es lo mismo que comer un pan con pollo que está sujeto al paso del tiempo, ¿entiendes? ;) ).

-Miss , pero qué es la ambrosía , ¿"aire"? (no sé qué es exactamente chicos, era algo delicioso.)

Zeus<br>Dibujo de Agustín Croxatto
-Miss, ¿Zeus todavía existe? (NO, recuerden que estos son MITOS, todo es ficción.)

-Miss , ¿quiénes inventaron estos mitos? ( ¿Quiénes creen ? ;) ) Ellos mismos se dan cuenta y responden que los griegos.

Encontrar respuestas a preguntas tan poco usuales, no es sencillo.Prefiero decirles a mis alumnos que la mitología a veces no da tantos detalles. Sin embargo, ver brotar las ideas de las mentes de mis alumnos es una de las cosas más gratificantes del día.

PD: y la última pregunta en la que casi salgo corriendo del salón : miss, ¿los dioses tenían dioses?

domingo, 24 de octubre de 2010

California dreaming

Después de la insurgencia
¿Podré volver a estar a salvo?

 Si no hubiera dicho lo que musité, hecho lo que pensé
 ¿Podría estar de nuevo en calor,aquí, a tu lado?

sábado, 23 de octubre de 2010

Museo de Arte de Lima : reseña

Hace varias semanas que no iba al centro de Lima. Apenas bajé del micro, miré instintivamente a la gran torre en donde solía trabajar el año pasado, la torre de la ONP. Grande fue mi sorpresa cuando la vi pintada de blanco y con el siguiente lema: "EL PERÚ AVANZA". Me gustó más verla de blanco, aquel antiguo concreto gris, sumado a su simplicidad militar siempre me ponía triste, además, así pasa un poco más desapercibida. Estuve por ahí porque fui a visitar al MALI.

Actualmente hay solo tres salas, una de textiles y huacos, otra de Luis Montero, pintor peruano del siglo XIX y una que sólo estará hasta el siete de noviembre de Matta Clark, artista estadounidense.

En la primera sala no hay muchos huacos ni textiles. Sin embargo, captó mi atención el ajuar funerario de un niño, con decoraciones de pequeños pececitos hechas en Nácar. El cuadro más impactante de Luis Montero, ese sobre la muerte de Atahualpa, no se puede ver de cerca. Con respecto a Clark , puedo decir que "deshacer el espacio",es una exposición bastante amplia de este artista, con varios vídeos y muchas fotos. Se dedicaba a jugar con las construcciones, a destruir las casas y edificios antiguos quizá con el fin de demoler la usual percepción que tenemos de los objetos. Me quedé sentada viendo a los vídeos: hombres taladrando, edificios destruyéndose los que junto al olor de humedad del museo , me produjeron gran placer estético. Vale la pena visitarla.
¿Demoler la percepción?
En la tienda del MALI había muchos productos de buen acabado y precio turista,entre los polos había uno que decía algo como :"qué dificil debe ser no ser peruano ", de Mario Testino.Me pareció un mensaje muy simpático pero el precio de 100 me disuadió. Este mensaje y el contexto del museo me hizo reflexionar sobre lo mucho que nos falta apreciar nuestra cultura.Los huacos son considerados objetos "aburridos", la estética y cosmovisión andina es considerada "de salvajes", las ruinas son algo de poco interés ("pura tierra") salvo que se trate de Machupicchu y en general parece que por no compartir un ideal clásico de belleza nuestra cultura fuera algo vergonzoso. Todo esto, felizmente, puede ser combatido leyendo e investigando sobre nuestro pasado.

Qué mejor forma de hacer esto último en este semana, ya que "Edelnor te invita al museo" totalmente gratis.


PD: Si deciden ir, lean por favor la primera y segunda línea del párrafo tres de esta reseña. También sugiero revisar las actividades que se están organizando.

jueves, 21 de octubre de 2010

Pancito


Hay muchos días en que me pregunto si estaré haciendo bien las cosas, si estaré enseñando como debo , si estaré motivando a mis alumnos y  todo eso. Hay veces que pienso que no, que a veces tengo mucho sueño, que otras no soy muy entusiasta, que muchas otras me desanimo. Pero hay otras en que  siento que los logros de mi esfuerzo están rindiendo sus frutos.

Algo así sentí hace dos días, cuando uno de los gemelos a los que enseño, me regaló un pancito con jamón y me dijo :" mi mamá se lo envía". Ya había tomado mi desayuno , no tenía hambre pero se lo recibí y lo puse en mi caja. En la tarde vi al pancito y sentí una ternura inmensa, ese pequeño detalle me alegró mucho. Y luego pensé -no sin pena - en todas las oportunidades que tuve-y que perdí- para hacer sentir bien a los que amo y amé.

A veces el tiempo, la pereza o la simple desidia nos impiden hacer algo por los demás. No sabemos que la sonrisa de aquellos que más amamos, podría estar en juego.

Natalia Rojas

martes, 19 de octubre de 2010

Octubre

Para aquellas personas que suelen ser escépticas o para aquellas a los que los rezos y todo tipo de experiencia sobrenatural o divina sea ajena, Octubre puede ser una buena y divertida forma de ingresar al mundo misterioso de los rituales y los milagros. 

Octubre, película peruana de los hermanos Vega, refleja este tipo de experiencias en un contexto de pobreza, usura y fe . Porque la fe en encontrar un marido y algo de dinero es algo que no abandona nunca a Sofía, personaje que vendiendo sencillos turrones y realizando rituales teístas , eróticos y cotidianos- rezos a la divinidad, brebajes de “agüita de calzón” y llenado de crucrigramas- intenta alcanzar lo que al parecer, el azar le arrebata.

En estos rituales quizá insensatos, envuelve también a Clemente, personaje amoral e indiferente que sólo busca deshacerse de la niña que le han dejado en la puerta de su casa, lucrar con sus préstamos y lograr orgasmos con las prostitutas pagadas con el producto de sus mezquinas ganancias. 

El personaje de Clemente sufrirá transformaciones, pero lo más impactante en esta película no es esta especie de redención - que por cierto, se da en medio de hilarantes situaciones, como las del sórdido canto de "happy birthday "con un anciano y su también anciana e inconsciente esposa como únicos invitados-sino más bien la representación de todo el universo mágico y espiritual que manifiesta el ser humano y el retrato de esa parte del Perú en donde aún las tradiciones cuentan y en donde la modernidad parece no haber hecho gran mella. Universo que necesita de un soporte material , llámese velas, imágenes, procesiones, turrones, bebida; un halo de respeto hacia lo incomprensible y mucha esperanza.


lunes, 18 de octubre de 2010

Experimentos

Estoy haciendo algunos experimentos en mi clase. Uno de ellos es no escatimar en dar elogios a mis alumnos. Esta actitud podría ser contraproducente en algunos casos , sin embargo, en un colegio nacional en donde la mayoría de alumnos tienen una baja autoestima parece dar buenos resultados. Estoy en la mitad de mi proceso de "elogiar" a mis alumnos, ya sea en tareas o de forma verbal. A veces lo que escribo suena un poco cursi y ruego que mis alumnos no se percaten de ello. Frases como "eres el mejor" o "eres un supergenio" aparecen en sus tareas. Vamos, que antes a veces me olvidaba de andar escribiendo elogios ( teniendo en cuenta que son 130 alumnos a los que les pido que escriban bastaaaaaaante).

Otro de los experimentos que estoy aplicando es decirles que soy "muy feliz cuando se equivocan". Dibujé una muñequita en la pizarra muy sonriente, y les dije que esa era yo cuando ellos se equivocaban. Esto puede sonar a que estoy incitando a mis alumnos al error, y quizá sea cierto. Claro que no quiero que se quede en eso, es importante reforzar que de todo error puede surgir un aprendizaje. Sucede que muchas veces temen participar o intentar aprender algo porque se equivocan.  En mi caso, recuerdo cuando la profesora me sacaba a la pizarra a resolver una división y yo sufría interminables minutos porque no sabía resolver el ejercicio o me ...¡ equivocaba! al resolverlo.

Me hubiera gustado que mi profesora diga a todo el salón que no hay problema, que equivocarse es bueno, que los errores son importantes para aprender y todo ese discurso. Quizá así no hubiera adquirido ese intenso "amor" que siento hacia las matemáticas hasta el día de hoy.

El punto es que creo que la mejor manera de aprender a escribir un texto es practicando.Lo digo por experiencia. Así que es importante que cualquier alumno esté preparado para aceptar que las cosas no salen a la primera  y  considerar el gran valor de equivocarse y ... aprender de sus errores.

sábado, 16 de octubre de 2010

Insondable mar

De las muchas y recurrentes imágenes que tengo en mis sueños, hay una que especialmente perturba mi memoria y me desconsuela cada vez que la evoco o que la vivo a través de ellos. Se trata del mar, inmenso e incomprensible. En un momento puedo estar en la playa tomando Sol, o simplemente viéndolo en su movimiento oscuro y rítmico. Sin embargo, no es sólo su imagen la que me produce esa sensación de desconcierto, sino más bien la forma en que éste se lleva algún objeto de mi pertenencia.

Ayer fue un zapato, sí uno solo. Lo miraba alejarse desde las alturas, sin siquiera estar cerca para poder recuperarlo. La otra vez, sentada junto al Sol , fue mi ropa. En mi sueño pude sentir su arrastre y mirar alejarse los objetos mientras me recorría una gran impotencia. Es insensato pretender recuperar algo que ha sido destinado a perecer. Es inútil mirar con esperanza al objeto o al ser que ya fue tragado por la inmensidad del mar, de la vida o de la muerte. Sólo me pregunto, ¿cómo será presenciar un naufragio? ¿Puede haber algún ejemplo más claro de la fragilidad humana?

Me despido, un abrazo.

domingo, 3 de octubre de 2010

Celebración retrospectiva

Son las 7:25. El día de hoy son las elecciones  municipales y regionales. Estas elecciones, me han  hecho constatar algo que intuitivamente ya sabía pero que no había concientizado: el lado emocional de la política. 

Muchas personas votan porque los candidatos les caen bien, porque sus logos son llamativos o incluso porque se sienten bien de mostrar que pertenecen a tal o cual partido o tendencia política ( ya sea progresista, conservadora o de otro tipo).  Si bien esta situación es inevitable , no debería ser determinante. Es decir, el voto no debe ser un simple asunto de simpatía sino una elección consciente de la tendencia política y del plan político que determinado grupo plantea.  

El voto "emotivo" se relaciona con la costumbre de celebrar al candidato que ha ganado las elecciones. La celebración debería ser retrospectiva, cuando el candidato ya terminó su labor o cuando es reelegido, es decir, cuando ha demostrado su capacidad para gestionar un país , una ciudad o una región con eficiencia y honestidad.

Este domingo no celebraré. Primero porque no voy a votar y segundo porque ningún candidato me convence. En todo caso, ojalá que podamos celebrar de aquí a cuatro años. 

viernes, 1 de octubre de 2010

Twin Peaks

En mi aula de cuarto tengo a dos gemelos, ambos muy inteligentes y despiertos. Estos son sus acrósticos:


Flor es
La palabra que
Obsesiona a los
Rimadores


Animal aéreo y planeador
Vibran sus alas con
Esperanza al Sol.


jueves, 30 de septiembre de 2010

Aretes

Y bueno, quiero contar algo emotivo. Una alumna me regaló unas argollitas el día de hoy . Sólo quiero decir que me alegró mucho pues provenía de una alumna que tiene muchos problemas en casa y que ha ido mejorando poquito a poquito en el curso. La sensación de que al menos estoy ayudando a subir la autoestima de algunos de mis alumnos, me hace muy feliz. 

Otra historia tierna que comprenderán los profesores de primaria. El día de hoy dejé mis cosas en la mesa de quinto: varios fólders, una mochilota, algunos trabajos y  mi necessaire (no recuerdo cómo se escribe esta palabra).Un alumnito de cuarto me preguntó si podía llevar mi necessaire al salón.Yo le dije que sí y le agradecí. Grande fue mi sorpresa cuando regresé a quinto porque ya no había nada. Una hilerita de alumnos había llevado todas mis cosas como hormiguitas al salón de cuarto. Me reí mucho.

Y ahora la historia que me avergüenza contar pero que igual escribiré : un alumno comentó  que no lo hacía participar. Creo que a veces me aturdo y no soy equitativa dando la participación. Tengo que mejorar en eso.Me hace sentir mal pensar que muchas veces no soy capaz de detectar los problemas y necesidades de los alumnos.

Bueno creo que ya no escribiré nada más el día de hoy, terminó la semana, benditas elecciones.


Un abrazo,

Natalia.

Más horas , ¿mejor educación?






Una de las propuestas de nuestros políticos para mejorar el nivel educativo de los estudiantes, es aumentar las horas lectivas. Creo que ésta no es una alternativa que realmente ataque el problema de fondo, es decir, el desinterés por la cultura y por el conocimiento que aún existe en el pueblo peruano. Lo necesario será entonces establecer una política que vincule el interés privado y público para lograr que haya un genuino interés en la lectura y en las ciencias por parte de los niños.

Empecemos analizando el ejemplo de Finlandia en donde los estudiantes obtienen más notas en exámenes de lectura y de matématicas. En dicho país, se aplica un modelo poco formal con pocas horas de estudio pero alto compromiso por parte del docente en ayudar a todos los niños y por parte de los padres, en incentivar a los niños para que lean y estudien en casa.

Por otra parte, en nuestro país la posibilidad de que los docentes se comprometan a ayudar a sus alumnos no se fortalecerá aumentándoles la carga laboral sino más bien, aumentándoles el sueldo de forma paulatina en función a sus méritos. Esto es urgente. Asimismo, es crucial reducir los niveles de corrupción que existen alrededor de la carrera magisterial.


Con respecto al compromiso de los padres, sería interesante crear proyectos que incentiven la lectura no solo en la escuela, sino también en casa de forma colectiva. Si se establece en casa la lectura de un cuento en familia o la puesta en escena de una obra teatral en el barrio, la cultura se irá introduciendo en nuestra sociedad de una forma mucho más coherente y organizada. Sin embargo, esto no es suficiente. Algunas familias adoptarían este proyecto como una alternativa de mejora, pero muchas otras ni siquiera se enterarían de esto por los problemas del alcohol, de las drogas o de la violencia que consumen su hogar.

Y es aquí donde entra a tallar la necesidad de crear espacios públicos para la lectura. Así como se dice que se deben crear canchas deportivas para alejar a  los adolescentes del pandillaje y de la delincuencia, así también se debería escuchar que se deben crear teatros populares, bibliotecas públicas y parques de la lectura para que todos los niños puedan tener una alternativa al medio, a veces hostil, en el que se desenvuelven. Esto se puede trabajar a nivel empresarial, municipal y estatal.

Como acabo de exponer, no es cuestión de aumentar horas sino de aumentar el amor por el conocimiento y esto se logra de una forma cualitativa más que cuantitativa.


Saludos,


Natalia.